《罗生门》读后感600字！

徘徊在典雅、华丽的文辞中，或许能够让人暂时性的想起他与森鸥外或是谷崎的共通性。然而在《地狱变》这样的“艺术至上主义”中，我们无法感受到在传统无常观所塑造出的物哀意识，却不得不跟随良秀在如法悦般的神性体验中遭遇无比尖砺的异质物：地狱变屏风、画师良秀、最终是执笔的芥川自己，此三者，无不将美表现为阴森可怖之形象。相比之下，《舞会》中借军官之口教导少女明子“我在思考焰火的事，像我们的生命一般的焰火”，虽是在预告这一转瞬即逝的梦境（或一个国族年轻过的心），却在其间倾注了无限的温柔。我们可以将这两个故事视为他写作的隐喻：对艺术的灵感，即使如电线的火花般转瞬即逝，也值得用生命去换，而他所换得的焰火，却仍是深渊般令人眩晕的美。

芥川最后留下的《一个傻子的一生》，无论是评价其人还是其文，均可谓“恰如其分”。因为只有如此敏感、执着的灵魂，才能在罗生门、鼻子、山药粥这一篇“历史小说”中拷问自我，再次，他的拷问最终富有深意地瓦解了自我之同一性，也瓦解了生存的热情和意义。

芥川历史小说的写法是非常微妙的，他摆脱了佛学或是道德的教诲，将一个荒谬、反讽的世界作为根本性的境遇抛给拥有现代人心灵的主人公，无论是在极端处境、生死还是仅仅以日常状态出现的利己主义中，他们的选择和内心，都被无情地剖析、定格。

芥川作为一流的作者，可以以世界本身之视角“公正”地对待他们。但这一视角却把他宿命性地引向对自身之恶念、怯懦的怀疑与凝视。他对自我的告别尽管使其保有了真诚，但这决绝的真诚却如魔鬼般使他付出了疯癫的代价。更确切地说，极致的真诚就是疯癫本身。于是，处在心力耗尽的最后的芥川，只好借侏儒、河童和傻子之口向世人道出一二。——“若始终贯穿理性的话，我们当然不得不否定我们自身的存在。奉理性为神明的伏尔泰得以幸福地度过一生，即显示出人类不如河童进化。”